Comité de selección 2025

Patricia Roda
Patricia Roda estudió dirección cinematográfica en el CECC (Barcelona). Desde entonces ha trabajado como directora de producción y productora ejecutiva en diferentes documentales y largometrajes, entre los que destacan, “Marcelino, el mejor payaso del mundo”, “Juego de Espías”, “El Papa Luna» o “Cineclub”, por el que obtuvo el premio Gaudí a la Mejor Dirección de Producción en 2010.
Como directora, con el documental “El viaje de las reinas”, ganó la Biznaga de plata en el Festival de Cine de Málaga.
Sus últimos documentales producidos son “Fleta, tenor, mito” y “Vilas y sus dobles”. Ha sido vicepresidenta de CIMA hasta 2024.

Remedios Malvárez
Inicia su carrera profesional en la fotografía y en 2014 funda Producciones Singulares, junto a Arturo Andújar, empresa de producción audiovisual especializada en cine documental. Su productora fue reconocida con el premio “Talentia” por su aportación al sector audiovisual Andaluz. Desde su productora realiza el trabajo de dirección y guion. Sus producciones cuentan con el reconocimiento nacional e internacional de destacados festivales y están disponibles en RTVA y Plataformas VOD (Netflix, Disney o Filmin).
Alterna la dirección y producción cinematográfica con la formación y la producción audiovisual para campañas publicitarias institucionales.
Filmografía en largometraje documental:
2024 “Fandango”
2021 “Picorreja”
2019 “Menese”
2016 “Alalá”

Daysi Cruz Cid
Daysi Cruz Cid es directora de Negocios, Producción y Marketing en Morgana Studios y actualmente preside la Asociación de Mujeres en la Industria de la Animación (MIA). Dominicana radicada en Madrid, lleva más de 12 años creando y liderando proyectos audiovisuales con enfoque estratégico y mucho corazón. Apasionada por la animación, la inclusión y el talento emergente, ha compartido su experiencia en eventos internacionales y trabaja activamente para que la animación siga creciendo en Iberoamérica, abriendo puertas a las mujeres y llevando las historias latinas a los mercados globales.

Gemma Vidal
Productora ejecutiva en Atresmedia Cine desde 2021 hasta 2025 en títulos como Marco, dirigida por Aitor Arregi y Jon Garaño, estrenado en el 81º Festival Internacional de Cine de Venecia en 2024 y seleccionado en festivales como San Sebastián, London BFI y Palm Springs; Me hecho viral, dirigida por Jorge Coira; La Familia Benetón, dirigida por Joaquín Mazón, entre otros títulos en postproducción como el nuevo largometraje de Arantxa Echevarría Cada día nace un listo, o Sin Cobertura, opera prima de Mar Olid.
Previamente diseñó y fue responsable desde su fundación de La Incubadora, programa de desarrollo de largometrajes impulsado desde ECAM del que han surgido títulos como Bodegón con Fantasmas, O Corno, 20.000 especies de abejas, Cinco lobitos, La inocencia o Ane.
Trabajó como coordinadora de producción en la productora Avalon durante cuatro
años, encargada de los proyectos de largometrajes y series de TV de la compañía desde la fase de desarrollo hasta su explotación.
En el campo documental, su trabajo más reciente como productora es Sumario 3/94, estrenado en el Festival Internacional de Cine de Gijón 2024.
Paralelamente, ejerce como experta externa para el desarrollo de largometrajes en comisiones como la del Programa MEDIA Creative Europe, ICAA, IVC, entre otros.

Marina Parés
Tras pasar por festivales como San Sebastián, Varsovia o La Habana, su primer largometraje como guionista, «Ane» (co-escrito con David P. Sañudo), se alzó con el Goya a Mejor Guión Adaptado en 2021 y con el Premio al mejor Guión Vasco en el 68 Festival Internacional de cine de San Sebastián, entre otros reconocimientos. Ha escrito los cortometrajes «Ane» (2018) y «La colcha y la madre», con el que, tras su paso por más de cien festivales, entre ellos Varsovia o Guadalajara (México), ha conseguido premios como el Roel a Mejor Guión en el Festival de Medina del Campo y en ALCINE.
Su segunda película, dirigida por David P. Sañudo, es la adaptación de la novela «Los últimos románticos” de Txani Rodríguez, estrenada en la sección “New Directors” del 72 Festival de San Sebastián. Actualmente, desarrolla el guión de largometraje «La última noche de un Erasmus en Roma» (co-escrito: David P. Sañudo) con el que ha participado en el Torino Film Lab Next (2022) e Ikusmira Berriak (2023) y el guión «El gran bazar de mis padres» junto a Rakesh Narwani, que ha sido seleccionado en programas como Cambio de Plano (2023) y Opera Prima de ESCAC (2024) .
Asimismo, trabaja en el comité de selección de largometrajes del Festival de Málaga y ha sido jurado de la primera edición del Premio Lola Salvador de DAMA (2022) y del premio de la Asociación de Guionistas Vascos al mejor guión vasco de la 70 edición del Festival de San Sebastián, entre otros.

Gabriela Garcés
Gabriela Garcés es gestora cultural y productora ejecutiva. Licenciada en Comunicación Audiovisual con máster en Dirección de Proyectos Culturales. Su labor se centra en promover la igualdad a través de la cultura, la conciliación y la diversidad en el sector audiovisual.
En 2018 fundó Coofilm, una residencia para mujeres guionistas emergentes, donde actualmente es directora y programadora. Como programadora, jurado, coordinadora y evaluadora de actividades cinematográficas, ha trabajado con entidades como la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, ICAA, Netflix España , Notodofilmfest y OEI. En 2023 cofundó The Red Balloon Alliance, asociación sin ánimo de lucro que fomenta la conciliación en festivales internacionales como Cannes, San Sebastián, Berlin o Annecy, entre otros. Ha sido invitada como panelista en la consulta anual a profesionales del Observatorio de la Cultura de Fundación Contemporánea para la elaboración del informe Lo mejor de la cultura 2024.
Durante su paso por Helsinki Films como productora ejecutiva acompañó varios de sus proyectos en desarrollo. Entre ellos, el largometraje Días de Azufre (seleccionado en Dama Ayuda,selección como productora en Warmi Lab (MAFIZ) a través de CIMA, Bolivia Lab), el largometraje Golondrinas seleccionado Residencia de Cine de Extremadura, en Nuevas Miradas (EICTV) y el laboratorio Future Screens Film Lab: From Short to Feature. También el largometraje Fados a Rosa (La Residencia Navarra, Residencia de Extremadura, Stories that travel, Bolivia Lab) y las series Cuando no esté (Premio Pez Dorado a Mejor Proyecto en Desarrollo en Iberseries Platino Industria y Shortlist de Torino Series LAB) y Benalomar (CIMA IMPULSA, IPI LAB de Iberseries Platino Industria y Campus de Verano de la Academia de Cine).

Virginia Yagüe
Virginia Yagüe cuenta con una dilatada trayectoria profesional como creadora y guionista de series de televisión en España como “La Señora” y “14 de Abril La República”, “Amar en Tiempos Revueltos” (TP de Oro a la mejor Telenovela 2012, Premio Ondas 2008 y Medalla de plata a la mejor serie dramática en el New York Festival 2007) o la tv movie “Prim, el asesinato de la calle del turco” (Globo de plata en el World Media Festival de Hamburgo y Medalla de Oro Mejor TV Movie en Festival Internacional de NY 2015).
En cine, ganó la Biznaga de Oro del Festival de Málaga 2012 por el guion del largometraje “Els Nens Salvatges», su tercera película después de “Para que no me olvides” y su participación en los filmes grupales “En el mundo, a cada rato”, “Ellas son África” y “Yo decido. El tren de la libertad”.
En narrativa ha publicado las novelas El Marqués (Temas de Hoy), Alex (Plataforma Editorial) y La última princesa del Pacífico (Planeta 2014).
Fue presidenta de CIMA y actualmente preside la entidad de gestión de derechos audiovisuales DAMA.

Diana Trujillo
Con más de 15 años de experiencia en el ámbito audiovisual, se ha desempeñado como guionista, analista de guiones e investigadora de contenidos. Su trabajo como asesora y formadora se centra en el acompañamiento narrativo y la identificación de áreas de mejora de obras audiovisuales desde las etapas de desarrollo, con un enfoque riguroso, creativo y estratégico. Pone especial atención en la representación diversa y la inclusión de voces históricamente marginadas en el cine y la televisión.
Ha realizado investigaciones sobre tendencias de la industria, cartografías culturales del campo de la televisión, necesidades de mercado, procesos de negociación y adquisiciones para series de ficción.
Trabaja entre Colombia y España. Es cofundadora de Algo en Común, organización colombiana que impulsa talentos y proyectos, mediante iniciativas como la Residencia Iberoamericana de Guion, generando conexiones entre nuevas voces y la industria audiovisual. Ha colaborado con plataformas e instituciones como Netflix España, DAMA Autor, Coofilm, Notodofilmfest, Dynamo, Islabentura Canarias, Bolivia Lab, Señal Colombia, el Ministerio de Cultura de Colombia y Discovery Networks.

Chus Gutierrez
Chus Gutiérrez nace en Granada. En 1983 se va a Nueva York a estudiar cine; allí dirige sus primeros cortometrajes y forma parte del grupo musical Xoxonees. Realiza sus estudios en el City College de Nueva York y en 1987 regresa a España. En 1991 realiza su primer largometraje, Sublet. El debut de la directora recibe premios en varios festivales y es nominada al Goya como Mejor Directora Novel. En las décadas siguientes, Chus Gutiérrez cultiva una sólida trayectoria como directora y guionista con una filmografía que incluye Sexo Oral (1993); Alma Gitana (1994); Insomnio (1997);
Poniente (2002); En el mundo a cada rato (2004); la película colectiva Hay motivo (2004); El Calentito (2005); Retorno a Hansala (2008); Sacromonte, los Sabios de la Tribu (2014); Ciudad Delirio (2014), y Droga oral (2015). En 2020 presenta su nuevo documental ROL & ROL y en 2021 dirige Sin Ti No Puedo y De Caperucita a Loba. En 2023 rueda Tu Madre o La Mia.
Ha participado en numerosos festivales internacionales como Venecia, Toronto, San Sebastián, Busan o El Cairo.
Socia Fundadora de Cima y vicepresidenta entre 2006 y 2011.
Miembro de la Academia de Cine.

Zaza Ceballos
Estudió Inglés y Literatura en Estados Unidos y Filología en la Universidad de Santiago de Compostela. Comenzó trabajando en Televisión de Galicia ocupando diversos puestos de responsabilidad. En 1998 fundó Zenit Televisión, donde ha desarrollado su carrera como Productora Ejecutiva y Directora de la Productora con películas sobre Emilia Pardo Bazán, Concepción Arenal o Rosalía de Castro. Ha producido más de cuarenta obras entre series y películas entre las que podemos destacar la serie El último show o el largometraje Elisa y Marcela. Ha recibido la Medalla Emilia Pardo Bazán, el Premio Cultura Galega de Creación Audiovisual (2021) y la Medalla de Oro de Galicia (2024).

Myriam Ballesteros
Myriam Ballesteros se graduó en Periodismo y estudió cine, televisión y animación en NYU, BBC, EAVE y CARTOON. Fundadora de MB Producciones e IMIRA Entertainment, ha creado, dirigido y producido series como Lucky Fred, Sandra, detective de cuentos y Lola & Virginia, emitidas en más de 100 países y premiadas en festivales como CIFF o Cartoons on the Bay. También ha dirigido cortometrajes como La leyenda de un hombre malo, La Superrabieta y Mi Mejor Amiga. Actualmente desarrolla las series Annie & Carola, Cenicienta Enmascarada y el largometraje Amalur Profezia. Ha sido fundadora y presidenta de MIA (Mujeres en la Industria de la Animación).